La Escuela de Teatro de la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) ha cerrado su edición de 2026 consolidándose como uno de los principales espacios de formación en artes escénicas de España. La vigesimosegunda edición, celebrada en la Sede Antonio Machado de Baeza, ha reunido a 83 estudiantes de toda España y ha reforzado su prestigio gracias a la colaboración con el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, que ha permitido incorporar a su programación a dos referentes internacionales de la dirección teatral: Declan Donnellan y Nick Ormerod, fundadores de la compañía Cheek by Jowl.
Dirigida por Nieves Pérez Abad, de la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia (ESAD), y coordinada por César Oliva Bernal, miembro del Actors Studio, la Escuela de Teatro continúa ampliando una trayectoria de más de dos décadas dedicada a la especialización de profesionales y estudiantes de las artes escénicas.
Más de veinte años formando a profesionales del teatro
Para Nieves Pérez Abad, la Escuela de Teatro de la UNIA «se ha convertido en un espacio de referencia entre los cursos de verano de artes escénicas en España, gracias a sus más de veinte ediciones y a la continua actualización», un reconocimiento que atribuye a una oferta basada en «una formación y especialización en las distintas disciplinas teatrales con los/as profesionales de primera fila del sector».
En esta edición han participado 83 estudiantes procedentes de distintos puntos del país, desde Galicia, País Vasco, Cataluña, Madrid, Comunidad Valenciana o Extremadura, entre otras comunidades autónomas, un dato que refleja el alcance nacional de esta iniciativa.
Un punto de encuentro entre estudiantes y profesionales
La directora destaca que uno de los grandes valores de la Escuela reside en el ambiente que se genera entre alumnado y profesorado.
«El estudiantado y el profesorado destacan valores que hacen de esta Escuela de Teatro un entorno especial y motivador: el carácter de punto de encuentro entre profesionales, estudiantes y personas con experiencia en el teatro aficionado, así como el alto nivel del profesorado participante», explica.
A ello se suma la continuidad de muchos participantes, que regresan edición tras edición y favorecen una dinámica de trabajo que acelera el aprendizaje y fortalece el intercambio de experiencias.
Nieves Pérez Abad subraya también el alto nivel de satisfacción reflejado tanto en las encuestas realizadas como en las valoraciones transmitidas por estudiantes y docentes al finalizar los cursos.
La alianza con el Festival de Almagro marca un antes y un después
Uno de los grandes hitos de esta edición ha sido la consolidación de la colaboración iniciada en 2025 entre la Escuela de Teatro de la UNIA y el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.
El objetivo de esta alianza es, según la directora, «favorecer el encuentro y enriquecimiento mutuo entre profesionales de la escena, estudiantes y aficionados de artes escénicas, y la ciudadanía en general, tratando de acercar, de alguna manera, Baeza a Almagro y Almagro a Baeza«.
Fruto de esta colaboración se celebró el taller Directing the Actor (Dirigir al actor), organizado por el Festival de Almagro con el patrocinio de la UNIA e impartido por Declan Donnellan y Nick Ormerod, fundadores y directores artísticos de Cheek by Jowl, una de las compañías teatrales más prestigiosas del panorama internacional.
Celebrado entre el 13 y el 15 de julio en el Parador de Almagro, el curso formó parte de la programación oficial de la 49ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro y constituye, en palabras de la directora, una actividad «que queda para el histórico de la Escuela de Teatro y de la propia UNIA».
Formación práctica en interpretación, dramaturgia y creación escénica
La programación desarrollada entre el 6 y el 10 de julio reunió cuatro talleres especializados impartidos por reconocidos profesionales de las artes escénicas.
Antón Valén abordó el trabajo sobre el juego, la comicidad y la creación; Lucía Miranda dirigió el taller Drama in Education (DIE) centrado en la imaginación como herramienta de intervención comunitaria; Lidia Otón profundizó en la relación entre movimiento y palabra escénica, mientras que Victoria Spunzberg ofreció un taller dedicado a la escritura teatral y a la evolución de las formas dramáticas contemporáneas.
La programación se completó con una masterclass impartida por Lidia Otón y con la conferencia Teatro independiente en España, a cargo de César Oliva Olivares, fundador de la Escuela de Teatro de la UNIA.
Espacio Abierto, la principal novedad de esta edición
La gran innovación de 2026 ha sido la incorporación de Espacio Abierto, una iniciativa que ha permitido al alumnado asistir durante parte de la jornada a clases de otros talleres distintos a aquellos en los que estaban matriculados.
Según explica Nieves Pérez Abad, esta propuesta respondía a una demanda del alumnado, interesado en conocer las metodologías de trabajo desarrolladas por el resto del profesorado y ampliar así su experiencia formativa más allá de su especialidad.
Una escuela que sigue creciendo
Como balance final, la directora considera que esta edición «recoge la tradición, la continua innovación y la colaboración con el Festival de Almagro, sumando la energía especial y la entrega que traen, verano tras verano, profesorado y participantes».
La responsable concluye que la Escuela de Teatro de la UNIA continúa consolidándose como «un proyecto hermoso, de valía artística y pedagógica, y por ende, cultural y social», reforzando su papel como uno de los grandes referentes nacionales en la formación especializada en artes escénicas.
