El paisaje jiennense se convierte en un campo de experimentación artística en las Becas de Residencia ‘Paisajes de Jaén’, un proyecto que reunió durante 90 días a seis artistas en el taller de Jaén Edita. El resultado es una carpeta colectiva de obra gráfica sobre papel hecho a mano que interpreta el territorio de Jaén desde perspectivas muy diferentes, pero con un mismo punto de partida: entender el paisaje como algo más que aquello que vemos.
La experiencia, desarrollada durante el verano de 2025, acaba de quedar recogida en un catálogo de 92 páginas presentado por el Vicerrectorado de Cultura de la Universidad de Jaén en el Museo de Jaén, dentro de las II Jornadas de Publicaciones de Poesía y Arte Impreso, organizadas por Jaén Edita con la coordinación académica del Centro de Investigación Arte y Entorno (CIAE) de la Universitat Politècnica de València.
Pero el proyecto va mucho más allá de reunir a varios artistas alrededor de un mismo tema. ‘Paisajes de Jaén’ propone mirar el territorio como memoria, archivo e identidad, y utilizar la creación artística para descubrir otras formas de relacionarse con él.
Un paisaje que no es solo un paisaje
“El paisaje que atraviesa la carpeta no es un género: es un campo de experimentación”. Esa idea resume el espíritu de una residencia en la que cada artista investigó su propia manera de interpretar el territorio jiennense.
Durante tres meses, Shadi Alnokari, Mónica Bermúdez, Hussein Al Maliki, Eve Mae, Gerard Olivas Porcar y Elena Prado trabajaron sobre sus respectivas visiones del paisaje. Lo hicieron acompañados por los tutores Paco Carrillo, Octavio Irving, Jim Lorena y Christian Walter, bajo la coordinación de Antonio Damián, y con la participación de los artistas invitados Antonio Alcaraz y Belén Mazuecos.
El resultado no busca ofrecer una única representación de Jaén. Al contrario, la carpeta colectiva reúne distintas aproximaciones a un territorio entendido como memoria de lo ocurrido, archivo de la historia y mapa de la identidad.
Para construir esas miradas, los artistas recurrieron a técnicas muy diferentes, desde el grabado en fotopolímero y la serigrafía hasta la xilografía y la litografía. La diversidad de procedimientos forma parte también del proyecto: cada lenguaje artístico permite acercarse al territorio desde un ángulo distinto.
Del territorio a una obra colectiva
Uno de los elementos singulares de estas residencias es que el resultado final no se limita a juntar trabajos individuales. Cada artista desarrolla su propia investigación sobre el paisaje, pero el objeto artístico se decide, produce y presenta entre todos.
La carpeta resultante está realizada sobre papel hecho a mano de lino y abacá, un soporte que refuerza el carácter artesanal de la propuesta. En ella conviven las diferentes interpretaciones surgidas durante la residencia, convirtiendo el conjunto en una pieza colectiva.
El proyecto recupera así también una dimensión material de la edición artística. No se trata únicamente de crear imágenes, sino de trabajar con técnicas y oficios vinculados a la producción gráfica y a la conservación de un patrimonio documental físico.
La vicerrectora de Cultura de la Universidad de Jaén, Marta Torres Martínez, ha destacado precisamente esta dimensión de las residencias, que, en sus palabras, permiten que “sin duda, estas residencias de edición de arte son incubadoras de diversidad de voces, estéticas y formatos disidentes o vanguardistas, al tiempo que permiten la preservación de oficios editoriales generadores de patrimonio documental físico que democratiza el acceso al arte más allá de los espacios museísticos”.
Jaén como escenario y como materia artística
La residencia nació con la intención de investigar la matriz del territorio jiennense y trasladar posteriormente los hallazgos a una carpeta colectiva de arte gráfico. El proyecto pretende, además, contribuir a consolidar Jaén como un espacio de referencia para la edición de arte contemporáneo.
En este sentido, el paisaje deja de ser un simple escenario donde ocurre la creación para convertirse en materia prima de la investigación artística. Los artistas no se limitan a representar un lugar: lo interpretan, seleccionan sus huellas y reconstruyen las relaciones entre territorio y memoria.
El catálogo presentado ahora permite recorrer ese proceso. Sus 92 páginas reproducen las obras realizadas, acompañadas de sus correspondientes fichas técnicas y de los textos escritos por cada autor. También incorpora textos de análisis del proyecto, una presentación de la vicerrectora de Cultura de la Universidad de Jaén y una introducción firmada por Rafael Alarcón Sierra.
De esta manera, la publicación funciona tanto como registro de la residencia como documento que conserva el resultado de una experiencia artística ligada al territorio.
Arte contemporáneo para mirar de otra manera
Las Becas de Residencia ‘Paisajes de Jaén’ estuvieron patrocinadas por la Fundación Unicaja Jaén y contaron con la colaboración del Vicerrectorado de Cultura de la UJA, el CIAE de la Universitat Politècnica de València, el Instituto de Arte Contemporáneo y Triángulo Legal.
La presentación del catálogo ha servido además para abrir las II Jornadas de Publicaciones de Poesía y Arte Impreso. El programa incluye la presentación del cMOOC Bajo Presión, Repertorios, disposiciones y paisaje en la edición de arte y del monográfico de la revista Tercio Creciente de la Universidad de Jaén dedicado a la poesía y el arte impreso, con la intervención de Carolina Larrea.
Las jornadas incorporan también una visita guiada a la exposición (IN)visibles: Mapeo Afectivo de la Censura, que permanece abierta hasta el domingo 13.
Así, el proyecto ‘Paisajes de Jaén’ deja una idea de fondo: un territorio puede ser mucho más que una imagen. Puede contener recuerdos, conflictos, formas de vida, historias y maneras de entender quiénes somos. Y el arte, en este caso, se convierte en una herramienta para hacer visibles esas capas que normalmente permanecen ocultas.
