La 36.ª edición del Festival de Cine Fantástico de la Universidad de Málaga (FANCINE) ha retomado este jueves su programación tras la pausa del miércoles por la convocatoria de huelga general. La jornada ha dejado los primeros pases a concurso y dos sesiones con entradas agotadas en el cine Albéniz, además de una agenda de encuentros y música bajo el lema ‘Programados para amar’.
El festival, que se celebra en alianza con el Festival de Málaga hasta el martes 17 de noviembre, ha puesto en marcha las cuatro salas de calle Alcazabilla para ofrecer una intensa programación de películas, actividades y encuentros con el público. La cita había comenzado dos días antes con una gala inaugural en la que se agotaron las entradas y en la que la ESAD puso a prueba el amor a escala intergaláctica antes de la proyección de ‘5 minutos más’.
Los primeros cortometrajes a concurso de FANCINE 2026
La primera sesión de la jornada, celebrada a las 16:30 horas en la sala 3, ha estado dedicada a los cortometrajes de imagen real. Diez obras han inaugurado la competición y las votaciones del público, con historias que han llevado el terror a escenarios muy diversos.
La representación española ha incluido ‘Amor de padre’, el nuevo trabajo de Caye Casas, en el que la despedida de una mujer a su padre moribundo termina de la peor manera posible; ‘La anciana y la eternidad’, que aborda el derecho a la vivienda a través de una mujer de 86 años empujada a un paraíso digital que rechaza; y ‘Último superviviente a bordo’, sobre un astronauta que intenta preservar la memoria de la humanidad mientras la inteligencia artificial de su nave descubre que sus recuerdos no son fiables.
La selección internacional ha presentado a una participante escéptica en un retiro espiritual que convoca algo mucho más oscuro de lo previsto en ‘Breathwork’; a un niño acosado que acepta la ayuda de una anciana a un precio muy alto en ‘Grandma Is Thirsty’, y a una mujer que encuentra a su hermano enraizado en la tierra de su granja en ‘Stuck’.
El humor ha llegado de la mano de los celos de un malvado gato en ‘That Damn Cat’. El programa se ha completado con la colorida y musical ‘Charlie Is Not a Boy’, ‘Kill Ada’, protagonizada por un personaje secundario de videojuego que se rebela contra el jugador empeñado en destrozar su casa, y la inclasificable ‘Man Eating Pussy’, una propuesta de terror corporal sobre un hombre moribundo que busca una forma imposible de volver a nacer.
A continuación, la misma sala ha acogido la sesión de cortometrajes de animación, que ha agotado todas sus localidades. Otras diez obras han explorado realidades imposibles mediante técnicas y gamas cromáticas muy diversas.
Entre ellas han destacado los números musicales de ‘9 Million Colors’, que cuenta la peculiar amistad entre una gamba mantis y un pez ciego, y de ‘Tuna Tartare’, en la que una lata de atún caducada y un bolso de imitación persiguen sus sueños artísticos en un Los Ángeles posapocalíptico.
La animación fotograma a fotograma ha estado presente en ‘My Gut Friend’ y ‘In the Teeth of Time’. En esta última, un diente de leche dejado bajo la almohada conduce a una dimensión en la que el tiempo se mide con relojes de arena hechos de dientes.
También han competido ‘Petra y el sol’, sobre el insólito romance de una mujer mayor que se lleva a casa el cuerpo intacto de un alpinista muerto décadas atrás; ‘Langue de chat’, en la que un niño imagina a sus familiares como los animales con cuyos nombres se llaman a escondidas; ‘The Nest’, sobre una joven lutier que descubre un horrible secreto en el taller familiar; la propuesta de estética ciberpunk ‘Reus’; ‘Sequencial’, una historia de superación de un joven, y ‘Brown Morning’, una fábula sobre un régimen autoritario y las pequeñas concesiones con las que sus habitantes van aceptando sus normas.
El Jurado Joven gana peso en el palmarés
Los dos programas de cortometrajes han sido evaluados por el Jurado Joven, que adquiere este año un papel más destacado en el palmarés. Además de conceder los premios de 1.500 euros al mejor cortometraje de imagen real y al mejor cortometraje de animación, y de participar en la nominación al Méliès de Plata, sus integrantes otorgarán por primera vez un premio de 1.500 euros al mejor largometraje de la Sección Oficial.
El comité, con una importante presencia internacional, está formado por cinco estudiantes de la Universidad de Málaga: Kriana Doroteo Labarete, Lucía Luque Lázaro, Lautaro Rey Fagioli, Alberto José Vílchez Navarro y Jiankai Zheng.
Por su parte, el Jurado Oficial decidirá únicamente la mejor película de FANCINE, dotada con 6.000 euros. En esta edición lo integran los directores Ángeles Huerta, Anthony Oberbeck y Rafael Robles Rafatal.
Tres películas abren la competición de la Sección Oficial
La sala 1 del Albéniz ha acogido las primeras proyecciones de la Sección Oficial de FANCINE 2026, que también han inaugurado las votaciones del público. La primera película ha sido ‘Teenage Sex and Death at Camp Miasma’, proyectada a las 17 horas. Su directora, Jane Schoenbrun, conocida por ‘I Saw the TV Glow’, revisita el cine de terror protagonizado por asesinos enmascarados desde el deseo y la identidad disidente.
La película presenta a una joven directora, interpretada por Hannah Einbinder, que recibe el encargo de relanzar una franquicia de terror venida a menos. Su fascinación por la actriz de la cinta original, Gillian Anderson, arrastra a ambas a una espiral de tentaciones, miedo y ríos de sangre.
A continuación se ha proyectado ‘Impostores’, de Caleb Phillips, en la que Jessica Rothe interpreta a una madre que recupera a su bebé tras un intento de secuestro. Sin embargo, su marido empieza a sospechar que lo que ha traído a casa no es su hijo.
La tercera película a concurso ha sido ‘La desconocida’, el nuevo trabajo de Arthur Harari, ganador del Óscar al mejor guion original por ‘Anatomía de una caída’. Con Léa Seydoux al frente del reparto, la historia sigue a un fotógrafo que persigue a una mujer durante una fiesta y despierta horas después atrapado en su cuerpo.
‘Victorian Psycho’ agota las entradas en la Sección Informativa
La programación paralela ha dejado otro de los hitos de la jornada en la sala 2, donde ‘Victorian Psycho’ ha agotado las entradas antes de su llegada a las salas comerciales. Zachary Wigon, que ya participó en FANCINE con ‘Sanctuary’, adapta la exitosa novela de la escritora española Virginia Feito, autora también del guion.
La película combina terror gótico, violencia y humor negro. Maika Monroe, Thomasin McKenzie, Jason Isaacs y Ruth Wilson protagonizan esta historia ambientada en 1858, en la que una institutriz llega a una mansión londinense para educar a los hijos de una familia acomodada. Bajo su apariencia disciplinada, sin embargo, oculta unos impulsos asesinos cada vez más difíciles de controlar.
Esa misma sala había acogido el estreno del ciclo dedicado al lema de esta edición, ‘Programados para amar’, con ‘No Rest for the Wicked’, del danés Kasper Kalle Skovsbøl. La película cuenta una historia de amor imposible entre un joven pescador y un ballenero forastero en las islas Feroe del siglo XIX.
La jornada ha concluido en esta sala con ‘Blades of the Guardians’, proyectada a las 21:45 horas. La película supone el regreso a la dirección del legendario coreógrafo de artes marciales Yuen Woo-ping y sigue a un cazarrecompensas que debe escoltar al criminal más peligroso del imperio a través del desierto.
La Zona Iberoamericana incorpora un premio del público
Este jueves también ha comenzado la competición en Zona Iberoamericana, la sección creada en colaboración con el Festival de Málaga que este año se incorpora al palmarés con un premio del público de 1.000 euros.
La encargada de inaugurarla ha sido ‘The End of It’, primera película de la directora catalana María Martínez Bayona, que cuenta con música original de la compositora malagueña Paloma Peñarrubia.
Rebecca Hall interpreta a Claire, una artista que está a punto de cumplir 250 años en un futuro en el que el envejecimiento tiene cura. Convencida de que ya ha vivido suficiente, decide poner fin a su vida, una determinación que alterará su relación con su marido, su hija y su asistente de inteligencia artificial, interpretados por Gael García Bernal, Noomi Rapace y Beanie Feldstein.
Laura Ferrero conversa sobre el amor después de una ruptura
La programación de FANCINE ha salido también de las salas de cine. El salón de actos del Rectorado ha acogido un encuentro con Laura Ferrero, escritora, periodista y guionista, autora de ‘Piscinas vacías’ y ‘Qué vas a hacer con el resto de tu vida’. La autora ha conversado con Miguel Ángel Oeste sobre su libro ‘El amor después del amor’, en una actividad organizada con la colaboración de la Fundación Pérez Estrada.
La obra reúne historias públicas de pintores, cineastas y músicos que transformaron una ruptura sentimental en obras de arte. El libro nació de una investigación que Ferrero fue recopilando en un documento abierto en su ordenador. “Cuando empecé a plantear estas historias, no quería que esto fuera una Wikipedia”, ha explicado la autora, que también ha recordado que, cuando era más joven, necesitaba escribir para entender el mundo.
Durante la conversación, Ferrero ha reflexionado sobre la capacidad del arte para dar sentido a las experiencias que dejan preguntas sin respuesta. “Lo que necesitamos es una explicación, y muchas veces no la tenemos ni la tendremos jamás”. Escribir, pintar o componer una canción quizá no permita aclarar qué ocurrió, pero, como ha señalado, “la historia se transforma de alguna manera para ti y te da un sentido”.
La música ha completado la jornada en el Contenedor Cultural, donde la banda malagueña Living Camboya ha ofrecido un concierto con una mezcla de música independiente, funk y rock alternativo. El grupo ha repasado temas de sus discos ‘Corre Plátano!’ y ‘Pequeñas Victorias’, además de su último sencillo, ‘Monumental’.
